Вы когда-нибудь читали мангу – истории в картинках, родом из Японии. За почти тысячу лет своей истории они по-разному выглядели и назывались. Всегда черно-белые, в цвете рисуется лишь обложка и отдельные иллюстрации, манга- истории с продолжением, печатались в газетах или журналах. С приходом кинематографа истории в картинках ожили. Первые эксперименты с анимацией японцы начали в середине 1910-х, а первые анимационные фильмы с стиле манга появились в 1917 году. Интересно, что термин "аниме" укрепился только в середине 1970-х.

Решающую роль в истории аниме сыграло то что его создатели решили отказаться от бессмысленного соревнования с полнометражными фильмами Уолта Диснея и перейти к созданию ТВ-сериалов, превосходящих американские не по качеству изображения, а по привлекательности для японской аудитории. Вслед за которой кстати потянулись и жители других стран. Если говорить о массовом увлечении аниме в России, то начать стоит со знаменитой Сейлор Мун. Девочка с огромными плачущими глазами спасающая мир завоевала сердца российского телезрителя. Просматривая одну за другой серии мы невольно становились ее фанатами, а позже и фанатами японской мультипликации.

Слово "мультик" для характеристики явления аниме не подходит. Графические фильмы для людей разного возраста разной тематики почти всегда содержат в себе глубокое философское содержание. Глаза, бросающиеся в глаза, другие гипертрофированные части тела и колоритные образы раскрывают внутренний мир персонажей через яркое изображение. Просто цивилизацию, войну и другие человеческие проблемы японцы показывают не в профессиональной игре живых актеров, а в движениях мультяшек. И у такой нереальной подачи реального есть свои поклонники — анимешники. Личности творчески с воображением они еще как оказалось и очень общительные.

Духовная пища - любимая литература -японские комиксы – манга. Многие анимешники и сами не прочь порисовать. Их творчество называется фан-арт — такие забавно-трогательные картинки в японском стиле. Кто то повторяет сюжет аниме, кто то придумывает своего героя. Получаются фан-фики – литературное творение собственного сочинения по мотивам любимого аниме или манги. Часто фанфики печатаются в неформальных журналах, которые издаются клубами писателей — любителей аниме. По-японски члены таких клубов называются «додзин», а их издания — «додзинси». Пензенские анимешники работают на уровне фанфинков. Лист формата А4, пара рисунков и отдельный текст сценария. Скомпоновать и оформить все как и полагается пока не удается. Нет так необходимых компьютерных возможностей. И это кстати не единственное лишение пензенских анимешников. Трудности с добычей духовной пищей. Специализированных магазинов в Пензе нет разве что в столице можно достать необходимый творческий материал.

Единственный способ узнать о новинках мира аниме – интернет. Возможности глобальной сети позволяют и общаться с собратьями из других городов и даже зарубежья. Рамки поиска себе подобных расширяются благодаря проведению специальных аниме-фестивалей. Там находят единомышленников, слушают свою музыку и занимаются косплэем. Последнее – костюмированный маскарад. Ярые поклонники аниме изготавливают себе костюмы по образу и подобию мультяшных героев и устраивают игрища, конкурсы, танцы, по принципу — кто во что горазд.

Инфантильные молодые люди, отгораживаются от мира своей детскостью. По мнению некоторых — люди с проблемами в жизни. Но это не все так. Специфические фильмы доступны и интересны далеко не каждому человеку.

Чтобы понять аниме, нужно думать. Японцы превратили мультфильм из игрушки для детей в предмет размышления для тех, кто умеет смотреть на жизнь широко открытыми глазами.